L’art au Bhoutan

Une part centrale de l’art bhoutanais est constituée par 13 arts et métiers traditionnels (Zorig Chusum). Ils comprennent le Lhadri ou Lhazo, peinture traditionnelle, le Jimzo, sculpture, le Parzo, sculpture sur bois, le Shagzo, tournage sur bois, le Shingzo, menuiserie et travail du bois, le Thagzo, tissage, le Tshemzo, couture et broderie, le Troezo, orfèvrerie et travail de l’argent, le Garzo, forge, le Lugzo, moulage du bronze, le Dozo, maçonnerie, et le Tshozo, fabrication du papier. Ces formes façonnent les objets religieux, les dzongs, les monastères, les habitations, les textiles, les travaux de restauration et les objets artisanaux réalisés sur commande. La peinture sacrée respecte des proportions, des symboles et des exigences fixes issus des écritures bouddhiques. Les sculptures religieuses, les peintures murales et les autres objets sont donc soumis à des exigences esthétiques, mais aussi religieuses et de conservation. Les reliques et objets religieux (Ku-Sung-Thug-Ten) peuvent être soumis à des règles particulières concernant leur fabrication, leur utilisation, leur conservation et leur exportation. La formation formelle est principalement proposée par le National Institute for Zorig Chusum à Thimphou et le College of Zorig Chusum à Trashi Yangtse. Les programmes vont du certificat et du diplôme à la formation pratique de maître et au mentorat. Par exemple, un diplôme de Jimzo à Trashi Yangtse est conçu pour durer 24 mois, avec 2,000 heures d’enseignement et 400 heures de travail pratique. Les conditions d’admission, les échéances et les documents varient selon l’appel à candidatures. Un appel à candidatures de 2025 prévoyait une allocation mensuelle de 3,500 ngultrums bhoutanais (Ngultrum) pendant toute la durée du cours ; cela ne constitue pas une règle générale de financement pour tous les cours. La musique traditionnelle, les chants populaires, les danses masquées et les fêtes religieuses (Tshechus) sont notamment enseignés par la Traditional Performing Arts and Music Division et l’ancienne Royal Academy of Performing Arts. Les monastères, les dzongs, les Tshechus et les communautés locales restent également des lieux importants de représentation. La participation et les représentations dépendent de l’occasion, du lieu, des règles religieuses et, le cas échéant, du consentement de l’organisateur. L’art contemporain est soutenu notamment par VAST Bhutan, des ateliers indépendants, des ateliers de pratique, des expositions, des foires d’art, des commandes et des programmes d’échange. VAST propose des cours le week-end, des camps artistiques et du mentorat ; selon les enseignants disponibles, les programmes s’adressent à différents groupes d’âge et peuvent inclure la photographie, la vidéographie, l’installation ou la céramique. Environ 60 à 70 personnes participent à certains programmes du week-end, tandis que le mentorat informel ne concerne souvent que quelques apprenants par an. Ces parcours ne remplacent pas une université d’art nationale généralement accessible, mais peuvent apporter une expérience pratique et des contacts. L’art textile, le développement de motifs et le design associent la production traditionnelle à de nouveaux produits. Le Textile Museum et la Royal Textile Academy collectent, préservent, étudient et exposent des textiles, gèrent un centre de tissage, organisent des ateliers et des concours de design. Le National Institute for Zorig Chusum propose également une formation en mode et en création de vêtements. Pour la vente, l’origine, l’authenticité artisanale et l’appartenance à des structures artisanales ou commerciales reconnues sont importantes. L’architecture et le design sont souvent liés aux formes de construction bhoutanaises, aux éléments ornementaux Zorig et aux Bhutanese Architecture Guidelines. La construction, la modification ou la restauration peuvent relever du Building Code, de procédures d’autorisation et d’examens supplémentaires sur les sites culturels protégés. La conception artistique d’un bâtiment doit donc être distinguée des questions générales de construction et des exigences propres au site concerné. La littérature est produite en dzongkha, en anglais et dans d’autres langues locales. La Dzongkha Development Commission mène des activités liées à la langue, à l’édition et à la littérature orale. Des publications, des lectures, des éditeurs, des plateformes numériques et des pratiques littéraires communautaires existent, mais ne constituent pas un secteur littéraire national organisé de manière uniforme. Les productions cinématographiques suivent des procédures distinctes : BICMA exige une autorisation avant tout long métrage, court métrage, documentaire ou film publicitaire ; une certification peut également être requise pour la projection et la distribution. Le Film Grant soutient partiellement la production de projets artistiques à vocation culturelle et sociale portés par des cinéastes bhoutanais admissibles. La photographie, l’art numérique et l’animation se développent principalement grâce à la production indépendante et dans les domaines du design, des technologies et des industries créatives. Aucune académie nationale distincte consacrée à l’art numérique n’a été documentée. Pour prendre des photos ou réaliser des enregistrements, il faut tenir compte du consentement, de la vie privée, des droits d’utilisation et des règles des sites sacrés. Le Department of Media, Creative Industry and Intellectual Property traite des industries créatives, du droit d’auteur, des savoirs traditionnels et des expressions culturelles traditionnelles. Le Copyright Act de 2001 protège les œuvres littéraires et artistiques, les artistes interprètes, les enregistrements sonores et les émissions. Les droits patrimoniaux peuvent être cédés en totalité ou en partie, par écrit et avec signature. Toute personne qui prévoit une représentation ou l’utilisation d’un enregistrement appartenant à autrui devrait donc clarifier l’autorisation requise ; l’enregistrement volontaire du droit d’auteur est possible. Les musées et les sites culturels offrent une autre manière d’accéder à l’art. Ils comprennent le National Museum à Paro, le Royal Heritage Museum à Trongsa, le Ta-Dzong Museum à Trashigang et le Textile Museum. La Museums Division du Department of Culture and Dzongkha Development protège, préserve et présente le patrimoine culturel. L’entrée au National Museum à Paro coûte 500 Ngultrum pour les visiteurs internationaux et 100 Ngultrum pour les résidents ; certains groupes peuvent bénéficier de la gratuité. Les horaires, les visites guidées et les réservations préalables dépendent de chaque établissement. Les objets culturels religieux et les antiquités ne peuvent pas être exportés sans restriction. L’Antiquities Division compétente en dresse l’inventaire, les conserve et contrôle l’exportation des biens culturels. Un permis d’exportation peut être requis pour les objets qui ne sont pas des antiquités. Les travaux sur les sites culturels protégés, leur restauration ou leurs modifications structurelles sont soumis à des procédures d’autorisation et de contrôle. Les frais, le coût des matériaux, les délais et les conditions d’accès varient selon le cours, le lieu, l’institution, l’organisateur et l’appel à candidatures.