Τέχνη στην Κύπρο

Η τέχνη στην Κύπρο αναπτύχθηκε μέσα από πολλές ιστορικές περιόδους και πολιτισμικές επαφές. Αρχαιολογικά αντικείμενα, θρησκευτικές εικόνες, υφάσματα, κεραμικά, αρχιτεκτονική και σύγχρονα μέσα βοηθούν να αφηγηθούμε την ιστορία του νησιού. Η αρχαία τέχνη περιλαμβάνει αγγεία, ειδώλια, κοσμήματα, γλυπτά και ψηφιδωτά. Τα έργα αυτά αποκαλύπτουν υλικά, πεποιθήσεις, εμπορικές σχέσεις και την καθημερινή ζωή, όμως η αρχική τους σημασία μπορεί να διαφέρει από τον τρόπο με τον οποίο τα βλέπει ένας σύγχρονος θεατής. Η βυζαντινή και η μεταγενέστερη ορθόδοξη τέχνη είναι ιδιαίτερα ορατές σε εκκλησίες και μοναστήρια. Οι εικόνες και οι τοιχογραφίες είναι ιερά αντικείμενα στο πλαίσιο της λατρείας και όχι μόνο διακοσμήσεις ή μουσειακά εκθέματα. Η ισλαμική και η οθωμανική κληρονομιά εμφανίζονται στην αρχιτεκτονική, την καλλιγραφία, τα υφάσματα και τα σχεδιασμένα αντικείμενα. Οι αρμενικές, μαρωνίτικες, λατινικές και άλλες κοινότητες συμβάλλουν επίσης στο καλλιτεχνικό τοπίο του νησιού. Οι λαϊκές τέχνες συνδέουν την ομορφιά με την πρακτική δεξιότητα. Η κεραμική, η υφαντική, η καλαθοπλεκτική, η ξυλοτεχνία, η μεταλλοτεχνία και η δαντέλα των Λευκάρων συνδέονται με συγκεκριμένα υλικά, τόπους και τεχνικές που μαθαίνονται μέσα από την πράξη. Οι μοντέρνοι και σύγχρονοι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν τη ζωγραφική, τη γλυπτική, τη φωτογραφία, τον κινηματογράφο, την περφόρμανς και την εγκατάσταση. Το έργο τους μπορεί να εξετάζει την ταυτότητα, τη μετανάστευση, τη μνήμη, το τοπίο, την περιβαλλοντική αλλαγή ή τη διαίρεση της Κύπρου. Η τέχνη συναντάται σε εθνικά και τοπικά μουσεία, γκαλερί, εργαστήρια, φεστιβάλ, δρόμους και κοινοτικούς χώρους. Κάθε περιβάλλον αλλάζει τον τρόπο παρουσίασης ενός έργου και όσα επιτρέπεται να κάνουν οι επισκέπτες. Η πολιτιστική κληρονομιά χρειάζεται προστασία. Οι επισκέπτες πρέπει να σέβονται τους κανόνες φωτογράφισης, να αποφεύγουν να αγγίζουν παλιές επιφάνειες και να αγοράζουν χειροτεχνήματα από δημιουργούς ή πωλητές που μπορούν να εξηγήσουν την προέλευση και τον τρόπο κατασκευής ενός αντικειμένου.