Seni di Kanada

Seni Kanada bukan satu gaya nasional. Seni ini mencakup seni rupa, musik, tari, teater, film, sastra, kerajinan, desain, karya digital, serta bentuk-bentuk yang melintasi beberapa disiplin. Seni dari bangsa-bangsa Pribumi Kanada (First Nations), masyarakat Arktik Pribumi (Inuit), dan masyarakat Métis (Métis) berasal dari tradisi budaya dan artistik yang berbeda. Sebagian karya dibuat untuk dilihat publik atau dijual, sementara karya lainnya memiliki makna seremonial, keluarga, politik, atau komunitas yang memerlukan penghormatan khusus. Seni berbahasa Prancis sangat menonjol di Quebec dan juga berkembang di berbagai komunitas di seluruh Kanada. Seniman berbahasa Inggris serta seniman yang berkarya dalam bahasa Pribumi, bahasa imigran, bahasa warisan, dan bahasa isyarat menambahkan perspektif lainnya. Tanah dan lingkungan alam sering menjadi subjek, tetapi seni Kanada juga mengkaji kota, migrasi, kolonialisme, gender, ras, teknologi, humor, dan kehidupan sehari-hari. Karya kontemporer dapat menantang gambaran nasional yang sudah dikenal. Seniman membagikan karya melalui galeri komersial, museum publik, pusat yang dikelola seniman, festival, penerbit, tempat pertunjukan, platform daring, dan acara komunitas. Tempat-tempat ini berbeda dalam tujuan, akses, dan biaya. Dukungan publik berperan penting melalui dewan kesenian, lembaga budaya, pendidikan, dan program komunitas. Penjualan pribadi, komisi, tiket, donasi, dan pendapatan lainnya juga mendukung karya seni. Kepemilikan dan protokol budaya penting. Membeli sebuah objek tidak otomatis memberi izin untuk menyalin desainnya, memperbanyak sebuah cerita, atau menggunakan citra sakral dan citra yang berkaitan dengan budaya tertentu. Orang dapat berpartisipasi sebagai penonton, pembelajar, sukarelawan, pembeli, donor, atau seniman. Acara lokal dan tempat berskala kecil sering menjadi cara termudah untuk menemukan karya di luar lembaga nasional yang terkenal.