Tradisi di Papua Nugini

Tradisi di Papua Nugini sangat bersifat lokal. Keluarga besar dan klan mengatur banyak pewarisan pengetahuan, pengasuhan anak, produksi subsisten, dan pertukaran. Hak atas tanah, penangkapan ikan, berburu, dan pemanfaatan hutan sering mengikuti pengaturan adat. Kekerabatan dapat bersifat patrilineal, matrilineal, atau campuran bergantung pada wilayah. Sumbangan kerabat dapat menjadi bagian dari perkawinan, inisiasi, perdamaian, kompensasi, dan pertukaran lainnya. Siklus tahunan mencakup ritual lokal, masa panen, pesta, dan pertukaran, serta festival budaya publik. Banyak pertunjukan nasional dan provinsi berlangsung antara Juli dan November, sementara Hari Kemerdekaan pada 16 September disertai perayaan provinsi dan komunitas. Hiri Moale biasanya berlangsung pada Maret atau April selama musim angin pasat dan mengenang pelayaran dagang Motuan-Gulf. Contoh acara budaya besar mencakup Goroka Show, Mount Hagen Cultural Show, Enga Cultural Show, Sepik River Crocodile and Arts Festival, Mask and Waragwira Festival, serta National Kenu and Kundu Festival. Hari raya Kristen dan National Repentance Day dapat memengaruhi kalender publik, sedangkan makna keagamaannya bergantung pada komunitas iman terkait. Praktik siklus hidup mencakup adat kelahiran, kematian, dan pemakaman, perkawinan dan mas kawin, ritual menarke, inisiasi laki-laki, perdamaian, kompensasi, dan pertukaran ekonomi. Tidak ada ritual yang seragam secara nasional. Tarian, musik, dan pesta sering menyertai kegiatan tersebut, tetapi makna, urutan, dan aturan partisipasi berbeda menurut komunitas. Ritual menarke dan inisiasi laki-laki berkurang di sejumlah wilayah, sedangkan komunitas lain meneruskan atau menyesuaikannya. Praktik pangan dapat memiliki makna seremonial. Mumu adalah metode memasak dengan oven tanah, dan sagu, hasil kebun, ternak, serta makanan pertukaran lazim hadir dalam pesta dan acara komunitas. Resep dan gizi termasuk ranah praktik pangan; di sini, yang relevan adalah bagaimana persiapan, berbagi, dan pertukaran makanan menghubungkan pangan dengan kehidupan keluarga dan upacara. Bilas dapat mencakup cat wajah atau tubuh, bulu, hiasan kepala, rok rumput, perhiasan, tato, dan motif yang dikenali secara lokal. Semua itu dapat menunjukkan tempat, kelompok, atau status, khususnya dalam upacara dan pertunjukan publik. Foto jarak dekat atau penggunaan komersial di kemudian hari tidak otomatis diizinkan. Orang yang bertanggung jawab atas pengetahuan atau benda tersebut harus dimintai izin terlebih dahulu. Musik, tarian, dan cerita mengungkapkan identitas lokal. Kundu adalah gendang berbentuk jam pasir yang digunakan dalam banyak konteks musik dan upacara. Grup musik petik dan himne Kristen terkadang bercampur dengan, menyesuaikan, atau menggantikan bentuk lama. National Performing Arts Troupe melestarikan dan menampilkan repertoar lagu, musik, dan tarian tradisional, tetapi penjaga lokal tetap relevan bagi ekspresi yang dimiliki komunitas. Tradisi kerajinan mencakup ukiran kayu Sepik, Gulf, Massim, dan Huon; topeng dan figur buaya; tas anyaman tangan bilum; periuk tanah liat; pembuatan kano dan lagatoi; perhiasan; serta praktik uang kerang. Tambaran adalah rumah pria sakral di wilayah Sepik. Tabu adalah uang kerang yang terutama terkait dengan East New Britain. Kina dan toea mengacu pada bentuk uang kerang tradisional dan, dalam konteks lain, nama satuan mata uang nasional Papua Nugini. Lagatoi dan kenu adalah bentuk kano tradisional, sedangkan Hiri merujuk pada pelayaran dagang Motuan-Gulf. Periuk logam telah menggantikan periuk tanah liat di sejumlah komunitas, dan generasi lebih tua mungkin menjadi pemegang terakhir keterampilan pembuatan tertentu. Sejumlah ukiran sakral masuk ke pasar tanpa fungsi budaya pengganti yang langsung. Contoh regional mencakup Goroka, Mount Hagen, dan Enga di wilayah Highlands; Sepik dan Morobe di Momase; Motuan-Koita, Central, Gulf, dan Milne Bay di wilayah Southern dan Papua; serta Tolai, Baining, Pomio, East New Britain, dan Bougainville di Islands. Contoh ini bukan daftar lengkap. Migrasi dan pertukaran juga menghubungkan praktik antarwilayah. Pertunjukan publik, museum, dan pasar dapat menjadi jalur untuk melihat ekspresi budaya. Benda sakral, rahasia, dan yang secara historis dibatasi memerlukan protokol adat lokal. Pengetahuan tradisional dapat memiliki aturan kepemilikan, penggunaan, pembatasan, dan berbagi. National Cultural Commission, disingkat NCC, mewajibkan persetujuan yang bebas, didahulukan, dan diinformasikan untuk penggunaan oleh pihak luar berdasarkan pendekatan kebijakan budayanya, sehingga persetujuan harus berasal dari penjaga terkait, bukan penyelenggara acara yang tidak berwenang. Tidak ada prosedur akses, biaya, atau sistem pendaftaran nasional tunggal untuk menjalankan tradisi; biaya festival, pasar, dan pariwisata bergantung pada acara dan provinsi. NCC mengoordinasikan kegiatan budaya provinsi dan bekerja sama dengan Institute of Papua New Guinea Studies, National Film Institute, dan National Performing Arts Troupe. National Museum and Art Gallery, disingkat NMAG, melindungi dan mendokumentasikan situs serta benda budaya. Pemerintah provinsi, pusat budaya, distrik, pemerintah tingkat lokal, klan, komunitas, gereja, organisasi nonpemerintah, dan perusahaan swasta juga dapat berpartisipasi. National Cultural Property (Preservation) Act mengatur benda yang dilindungi dan ekspornya. Papua Nugini meratifikasi UNESCO Convention for the Safeguarding of the Intangible Cultural Heritage pada 12 September 2008, dan National Cultural Policy 2022–2032 memperlakukan pelestarian sebagai kepentingan kebijakan nasional berkelanjutan. Konstitusi Papua Nugini mengakui adat sebagai bagian dari hukum dasar jika tidak bertentangan dengan hukum konstitusional, undang-undang tertulis, atau standar dasar kemanusiaan. Negara memiliki tanggung jawab untuk melestarikan, melindungi, menyediakan akses terhadap, mengembangkan, dan memajukan budaya. Komunitas dan orang tua berperan berkelanjutan dalam mewariskan pengetahuan, nilai, bahasa, norma, dan praktik. Urbanisasi, gaya hidup pendatang, media, dan kegiatan pasar mengubah cara tradisi dipelajari dan ditampilkan. Festival, pusat budaya, sekolah, pasar pariwisata, arsip, magang lokal, dan industri kreatif dapat mendukung pewarisan, tetapi penampilan di ruang publik tidak menghapus kepemilikan komunitas atau persyaratan izin.