الفن في كندا

الفن الكندي ليس أسلوبًا وطنيًا واحدًا. فهو يشمل الفنون البصرية والموسيقى والرقص والمسرح والسينما والأدب والحِرف والتصميم والأعمال الرقمية وأشكالًا تجمع بين تخصصات متعددة. تنطلق فنون الشعوب الأولى (First Nations) والإنويت (Inuit) والميتي (Métis) من تقاليد ثقافية وفنية متميزة. تُصنع بعض الأعمال للعرض العام أو للبيع، بينما تحمل أعمال أخرى معاني احتفالية أو عائلية أو سياسية أو مجتمعية تتطلب احترامًا خاصًا. يبرز الفن الفرنكوفوني خصوصًا في كيبيك، كما يزدهر في مجتمعات في أنحاء كندا. ويضيف الفنانون الأنغلوفونيون والفنانون الذين يعملون بلغات الشعوب الأصلية ولغات المهاجرين ولغات التراث ولغات الإشارة وجهات نظر أخرى. تُعد الأرض والبيئة الطبيعية موضوعين متكررين، لكن الفن الكندي يتناول أيضًا المدن والهجرة والاستعمار والجندر والعرق والتكنولوجيا والفكاهة والحياة اليومية. وقد تتحدى الأعمال المعاصرة الصور الوطنية المألوفة. يشارك الفنانون أعمالهم عبر المعارض التجارية والمتاحف العامة ومراكز يديرها الفنانون والمهرجانات والناشرِين وأماكن العروض والمنصات الإلكترونية والفعاليات المجتمعية. وتختلف هذه الأماكن في غاياتها وإمكانية الوصول إليها وتكلفتها. يؤدي الدعم العام دورًا مهمًا من خلال مجالس الفنون والمؤسسات الثقافية والتعليم والبرامج المجتمعية. كما يدعم العمل الفنيَ المبيعات الخاصة والتكليفات وتذاكر الدخول والتبرعات ومصادر الدخل الأخرى. تهم الملكية والبروتوكولات الثقافية. فشراء غرض لا يمنح تلقائيًا الإذن بنسخ تصميمه أو إعادة إنتاج قصة أو استخدام صور مقدسة ومرتبطة بثقافة محددة. يمكن للناس المشاركة بوصفهم جمهورًا أو متعلمين أو متطوعين أو مشترين أو متبرعين أو فنانين. وغالبًا ما تكون الفعاليات المحلية والأماكن الصغيرة أسهل أماكن التعرف إلى الأعمال خارج المؤسسات الوطنية الشهيرة.