कला कनाडा में

कनाडाई कला की कोई एक राष्ट्रीय शैली नहीं है। इसमें दृश्य कला, संगीत, नृत्य, थिएटर, फ़िल्म, साहित्य, शिल्प, डिज़ाइन, डिजिटल कार्य और कई विधाओं को मिलाने वाले रूप शामिल हैं। फर्स्ट नेशन्स (First Nations), इनुइट (Inuit) और मेटिस (Métis) कला अलग-अलग सांस्कृतिक और कलात्मक परंपराओं से आती है। कुछ कृतियाँ सार्वजनिक प्रदर्शन या बिक्री के लिए बनाई जाती हैं, जबकि अन्य के औपचारिक, पारिवारिक, राजनीतिक या सामुदायिक अर्थ होते हैं जिनके लिए विशेष सम्मान आवश्यक है। फ़्रांसीसी-भाषी कला क्यूबेक में विशेष रूप से प्रमुख है और पूरे कनाडा के समुदायों में भी फलती-फूलती है। अंग्रेज़ी-भाषी कलाकारों तथा स्वदेशी, आप्रवासी, विरासत-भाषाओं और सांकेतिक भाषाओं में काम करने वाले कलाकारों से और भी दृष्टिकोण जुड़ते हैं। भूमि और प्राकृतिक पर्यावरण अक्सर विषय होते हैं, लेकिन कनाडाई कला शहरों, प्रवासन, उपनिवेशवाद, लिंग, नस्ल, तकनीक, हास्य और रोज़मर्रा के जीवन की भी पड़ताल करती है। समकालीन कार्य परिचित राष्ट्रीय छवियों को चुनौती दे सकता है। कलाकार अपना काम व्यावसायिक दीर्घाओं, सार्वजनिक संग्रहालयों, कलाकार-संचालित केंद्रों, उत्सवों, प्रकाशकों, प्रदर्शन स्थलों, ऑनलाइन मंचों और सामुदायिक कार्यक्रमों के माध्यम से साझा करते हैं। इन स्थानों का उद्देश्य, पहुँच और लागत अलग-अलग होती है। कला परिषदों, सांस्कृतिक संस्थानों, शिक्षा और सामुदायिक कार्यक्रमों के माध्यम से सार्वजनिक सहायता महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। निजी बिक्री, कमीशन, टिकट, दान और अन्य आय भी कलात्मक कार्य को सहारा देती है। स्वामित्व और सांस्कृतिक प्रोटोकॉल महत्वपूर्ण हैं। किसी वस्तु को खरीदने से उसके डिज़ाइन की नकल करने, किसी कहानी को दोहराने या पवित्र और सांस्कृतिक रूप से विशिष्ट छवियों का उपयोग करने की अनुमति स्वतः नहीं मिलती। लोग दर्शक, शिक्षार्थी, स्वयंसेवक, खरीदार, दाता या कलाकार के रूप में भाग ले सकते हैं। प्रसिद्ध राष्ट्रीय संस्थानों से परे कला से परिचित होने के लिए स्थानीय कार्यक्रम और छोटे स्थल अक्सर सबसे आसान स्थान होते हैं।