艺术：在匈牙利

匈牙利艺术是在本地传统与更广泛的欧洲交流中发展起来的。王室宫廷、教会、城镇、村庄、少数族群、私人赞助者、公共机构和独立艺术家都为其作出了贡献。 民间艺术（népművészet）包括刺绣、装饰陶器、雕刻、服饰、音乐、歌曲和舞蹈。图案因地区而异；如今作为文化遗产展示的物品，过去曾具有社会用途或实用功能。 匈牙利文学具有特殊的文化重要性，因为语言与身份密切相连。诗歌、小说、戏剧、散文和儿童文学探索私人生活、历史、归属感、幽默以及政治变迁。 音乐从乡村传统和罗姆人的音乐传统，延伸到古典作曲、轻歌剧、爵士乐、摇滚乐、电子音乐和当代实验。民间素材可以被保存、重新编排、研究，或用于创造新的作品。 舞蹈之家（táncház）运动创造了学习传统音乐和舞蹈的参与式空间。它把文化遗产视为一种共同参与的活动，而不只是舞台表演。 匈牙利的建筑呈现出中世纪、奥斯曼、巴洛克、历史主义、新艺术、现代主义、社会主义时期和当代等多个层次。街道和建筑常常在很小的范围内展现多个时期。 博物馆、画廊、剧院、电影院、音乐厅、图书馆、艺术学校、节庆活动、工作室和社区中心共同支持艺术生活。艺术资源和文化活动的获取机会在一些地方更加集中，尤其是布达佩斯，相比之下其他地区较少。 艺术家可能赞美民族传统、质疑公共记忆、描述少数族群经历，或完全不以民族主题为创作核心。没有任何单一风格能够代表匈牙利的全部艺术。