艺术在法国

法国的艺术并不是一种风格或一个时期。它包括在法国各地创作的作品，也包括由来自其他地方的艺术家创作的作品，或由在多种文化之间开展创作的艺术家创作的作品。 教堂、城堡、市政建筑和纪念物展现了艺术长期以来如何与宗教和政治权力相连。工匠、建筑师、画家和雕塑家都参与了这些场所的建造。 “传统美术（beaux-arts）”一词传统上指既有的美术门类及其正规教学。学院和官方展览曾经对哪些题材和方法能够获得认可拥有很大影响。 十九世纪期间，艺术家越来越多地挑战官方规则。印象派因可见的笔触、不断变化的光线、现代休闲活动、风景以及日常生活场景而闻名。 现代艺术探索新的形式、材料和视角。巴黎成为重要的交流地点，但其他城市、乡村地区、地中海地区和海外领地也发展出了各自的艺术生活。 当代艺术可以使用绘画、装置、行为、视频、声音、数字媒体或参与式创作。“当代艺术（art contemporain）”的目的可能是追求美、讲述故事、进行实验、表达抗议、保存记忆，或提出困难的问题。 国家和地方博物馆展出公共收藏，而画廊通常代理并销售艺术家的作品。艺术学校、工作坊、协会、节庆活动和艺术家自营空间也提供学习和参与的其他途径。 “文化遗产（patrimoine）”指被认为值得保护和传承的遗产。决定什么属于遗产，可以揭示人们在所有权、殖民时期收藏、代表性、修复和访问机会等问题上的分歧。