L’art en République centrafricaine

Le système formel des arts et de la culture en République centrafricaine est fragmenté. Le Ministère des Arts, de la Culture et du Tourisme, sa Direction Générale de la Culture et du Patrimoine, la Direction de la Cinématographie, le Ministère de la Communication et des Médias, l’Ecole Nationale des Arts, le CMAIC, le CENALEPAC et la BUCADA couvrent chacun différentes fonctions de création, de production, de formation, de préservation, de diffusion, de patrimoine culturel et de gestion des droits. La plupart des activités et des accès institutionnels documentés sont concentrés à Bangui ; les centres culturels, les bibliothèques, les pratiques communautaires et les programmes mobiles contribuent à la couverture nationale. L’Ecole Nationale des Arts est le seul établissement national de formation professionnelle aux arts et à la culture qui soit documenté dans le pays. Son parcours actuel, rattaché à l’université et organisé selon le système LMD, dure généralement trois ans et exige le Baccalauréat toutes séries. Les domaines d’études comprennent les arts appliqués, les arts dramatiques, les arts audiovisuels, la muséographie, le développement culturel, le patrimoine culturel et la gestion du tourisme, ainsi que les domaines de l’information-documentation. Les frais actuels, les dates limites de candidature et les capacités d’accueil ne sont pas publiés de manière fiable. L’architecture comme discipline artistique, la photographie comme parcours artistique indépendant et l’art numérique ne disposent pas de structures nationales de formation ou de marché documentées séparément. La musique et les arts du spectacle figurent parmi les domaines les mieux documentés. Le chant polyphonique aka du sud-ouest, notamment l’improvisation orale à quatre voix associée aux rituels, à la chasse, aux funérailles et aux savoirs communautaires, demeure une pratique vivante inscrite sur la Liste représentative de l’UNESCO. Parmi les instruments figurent l’enzeko, le geedale-bagongo et le mbela. La pratique de la fanfare ango-broto dans l’Ouaka utilise des cors fabriqués à partir de racines ou de cornes d’animaux et se transmet de génération en génération, même si les initiations sont devenues rares ou se sont affaiblies. La déforestation, les migrations, la disparition des détenteurs de savoirs et la folklorisation menacent ces deux traditions. Ces pratiques s’apprennent généralement par la participation communautaire plutôt que dans le cadre de cours formels. Le CMAIC est un organisme professionnel public relevant du ministère de la Culture. Il fournit ou gère des ressources techniques pour la création, la production et la commercialisation, notamment la location de sonorisation, les résidences musicales, l’enregistrement et la production phonographique. Il sert les institutions publiques, les artistes et les groupes. Un système tarifaire existe, mais les prix actuels et les délais de réservation ne sont pas publiés de manière fiable. Le CENALEPAC et le réseau des CLAC soutiennent la lecture, les auteurs nationaux, les collections des bibliothèques, les supports d’animation, les bibliothèques associatives et les activités culturelles locales. Leurs emplacements actuels, règles de prêt et tarifs habituels ne sont pas entièrement vérifiés dans les sources publiques. Le cinéma et l’audiovisuel relèvent de la supervision de l’administration culturelle et du ministère de la Communication et des Médias. Une cartographie de l’UNESCO réalisée en 2021 recensait une dizaine de sociétés de production, une centaine d’emplois directs, deux salles de cinéma, dont l’Alliance Française, ainsi que des projections mobiles assurées par Cinéma Numérique Ambulant. Elle signalait également l’absence de marché établi de vidéo à la demande et de fonds dédiés au cinéma ou à l’audiovisuel, selon les acteurs consultés à l’époque. Aucune formation permanente et structurée n’était documentée ; Ateliers Varan, l’Alliance Française et la CinéFabrique proposaient des parcours de formation ponctuels. Ces chiffres décrivent la situation documentée en 2021 et ne doivent pas être considérés comme des totaux nationaux actuels. Les professionnels étrangers et centrafricains du cinéma ou des médias qui travaillent sur des reportages et des correspondances peuvent avoir besoin d’une autorisation ou d’une accréditation du ministère de la Communication et des Médias. Le Musée national Barthélemy-Boganda est le musée national du pays établi par la loi. Le conflit et le vandalisme ont endommagé les collections, et l’UNESCO a documenté des efforts visant à les sécuriser et à les inventorier. Les horaires actuels, les tarifs d’entrée, les renseignements sur les collections et les calendriers d’exposition ne sont pas publiés de manière fiable. Le cadre de la politique culturelle couvre également le design, les arts médiatiques, le cinéma et l’audiovisuel, la musique, l’édition, les arts visuels et les arts du spectacle ; toutefois, l’existence de structures nationales distinctes pour l’architecture, l’art numérique, la photographie ou un système formel de galeries et de marché de l’art n’est pas attestée. Le droit d’auteur et les droits voisins sont régis par la Loi 20.020 du 6 août 2020, tandis que la Loi 21.013 du 4 décembre 2021 a établi la BUCADA comme organisme professionnel public autonome à but non lucratif. La BUCADA traite les déclarations d’œuvres et de paternité, la protection des droits moraux et patrimoniaux, la médiation contractuelle, les licences, les redevances, la gestion réciproque à l’étranger ainsi que certaines questions de folklore et de domaine public. L’accès concerne les auteurs et titulaires de droits artistiques, littéraires ou scientifiques ayant le lien requis de nationalité, de résidence ou de succession. Les frais et délais d’inscription ne sont pas publiés de manière fiable, et il convient de vérifier la situation juridique applicable auprès de la BUCADA et dans la Loi 20.020, car WIPO Lex répertorie également l’Ordonnance 85.002/1985. Selon les acteurs consultés pour la cartographie audiovisuelle de 2021, le piratage entraînait des pertes de revenus estimées entre 75 % et 100 %.