L’art au Lesotho

Au Lesotho, il existe des parcours formels, non formels et informels vers les métiers artistiques. Le ministère du Tourisme, des Sports, des Arts et de la Culture et son Département de la culture s’occupent de la politique culturelle, des autorisations d’événements, des lettres d’appui, des autorisations d’utilisation des sites patrimoniaux, des permis d’exportation et de certaines facilités de financement. Les frais publics et délais de traitement ne sont pas publiés pour tous ces services ; le bureau compétent doit donc confirmer les exigences en vigueur pour un événement, une œuvre ou une exportation précise. Morija est un important centre culturel. Le Morija Arts Centre et la Maeder House Gallery proposent des expositions, une éducation artistique, des formations professionnelles, du mentorat, du matériel, des espaces de création, de l’incubation d’entreprises, des échanges et des possibilités de vente d’artisanat local. L’accès peut dépendre du bénévolat, d’une sélection ou d’un programme particulier ; aucun tarif général d’entrée ou de formation n’est publié. Le National Museum and Art Gallery reste un projet gouvernemental dont l’ouverture actuelle au public n’a pas été confirmée officiellement. Le Lesotho ne dispose pas non plus d’un service central confirmé de National Arts Council ; le Département de la culture, les associations, LESCOSAA et les institutions de Morija remplissent séparément différentes fonctions. La musique et les arts de la scène ont une forte importance locale. Les parcours communautaires, scolaires et festivaliers comprennent les chants folkloriques, la poésie, le théâtre et des genres tels que le mokopu, le mohobelo, le ndlamo, le mokhibo et le moqoqopelo. Le mokhibo met en scène des femmes agenouillées en ligne, tandis que le mohobelo est une danse masculine rythmée par des frappes de pieds et comprenant des coups de pied élevés. Sound Connects a documenté sept instruments traditionnels et soutient les archives numériques, les ressources pédagogiques ainsi que la formation des artistes et des enseignants. Son action a concerné quatre écoles pilotes et une participation antérieure de plus de 800 écoles primaires et secondaires. Les informations disponibles ne font état d’aucune licence professionnelle nationale pour les artistes. La transmission culturelle comprend également des pratiques basotho telles que les lithoko, la couverture basotho, les motifs litema et les traditions de peinture murale, ainsi que Moliea-Nyeoe. Le Lesotho a ratifié en 2008 la Convention de l’UNESCO pour la sauvegarde du patrimoine culturel immatériel. Les travaux d’inventaire de Thaba-Bosiu en 2016 et 2017 ont porté sur neuf villages et 24 éléments, et ont formé 15 jeunes. Le chapeau basotho et Moliea-Nyeoe figurent dans une candidature à l’UNESCO de 2026, tandis que des projets gouvernementaux rapportés en 2025 mentionnaient des dossiers pour le chapeau basotho et le mokhibo. Pour ces pratiques, la transmission et la sauvegarde par les communautés comptent davantage qu’une qualification formelle unique. La littérature se développe en sesotho et en anglais. La National University of Lesotho propose un master à temps plein de deux ans en littérature anglaise et un Master of Arts de deux ans en langues et littérature africaines. Les critères d’admission indiqués pour chacun comprennent un bon premier diplôme universitaire et au moins 65 % dans les cours fondamentaux pertinents de littérature. Les activités du Writers Club, les lancements de livres et les programmes de littérature orale, d’écriture créative, de poésie et de théâtre à la NUL et à Morija offrent d’autres parcours. Les métiers possibles comprennent l’écriture, la poésie, l’édition, la traduction et la recherche, mais aucun organisme national fiable de financement des auteurs n’est confirmé. La formation et les projections de films font intervenir le laboratoire de technologie créative de Morija, le Morija Film Festival, la NUL et l’Alliance Française. Le Festival du film de l’UE 2025 s’est appuyé sur ces partenaires pour organiser des projections et des ateliers dans tout le pays, avec une entrée gratuite au festival. La formalisation du cinéma et de la mode figurait comme mesure politique en 2020, mais sa mise en œuvre actuelle et la situation des registres ne sont pas claires. Il faut donc vérifier la réglementation applicable à une production précise plutôt que de se fier à cette référence politique. Le soutien aux arts numériques, à la photographie et au design se développe, mais reste inégal. Le laboratoire de technologie créative de Morija s’adresse aux personnes de 8 à 35 ans et offre l’accès à des ordinateurs, à Internet, à une bibliothèque, à la photographie, au cinéma, à l’animation et à l’écriture ; il est ouvert six jours par semaine. L’adhésion annuelle coûte M200, et des adhésions parrainées sont également proposées. Sound Connects relie la musique et la narration à l’écriture, au cinéma, à l’illustration, au design de personnages, au graphisme et à l’animation graphique. Les activités photographiques commerciales figurent parmi les activités réservées par les Business Licensing Regulations 2020 ; les photographes doivent donc vérifier auprès du Registrar compétent les licences et frais en vigueur. La photothèque Lehakoe de la LTDC offre aux photographes et créateurs de contenu locaux une voie vers l’archivage et la commercialisation à l’échelle mondiale. L’architecture et le design professionnel disposent de parcours distincts auprès des associations et des établissements d’enseignement. L’Architectural Association of Lesotho est enregistrée en vertu du Societies Act 1966 et propose la reconnaissance de ses membres, la formation professionnelle continue, des ressources pour l’exercice de la profession et un travail de représentation. Les programmes professionnels locaux couvrent l’artisanat, l’art, le design et l’architecture, tandis que la NUL et les activités de Morija comprennent le design, l’animation, le graphisme et des compétences numériques connexes. Les frais et critères d’admission actuels de l’Association ne sont pas établis publiquement ici. Le programme national de l’enseignement de base donne largement accès à la musique, à la danse, au théâtre, à la peinture, au dessin, au modelage, à la sculpture et à l’émaillage, ainsi qu’à la littérature anglaise, à la mode et au textile, au design et à la technologie, et aux TIC. La spécialisation devient plus probable au secondaire et dépend de l’école ou de la filière. Il s’agit d’un accès éducatif, et non d’une qualification nationale unique pour exercer comme artiste. Le droit d’auteur est régi par le Copyright Order 1989 et les Copyright Regulations 2015. Les catégories protégées comprennent les œuvres littéraires, artistiques, musicales et dramatiques, les œuvres scientifiques, les films cinématographiques et le folklore. LESCOSAA est un organisme de gestion collective à but non lucratif, officiellement établi en 2019, dont les répertoires comprennent la musique, le théâtre, la littérature et l’audiovisuel. Les créateurs doivent fixer leur œuvre sur un support et considérer que sa reproduction, sa distribution, sa diffusion, son exécution, sa communication et son adaptation peuvent nécessiter une autorisation ou une licence. Les règles prévoient aussi un hologramme pour les œuvres audio et audiovisuelles ; les redevances et la politique de licence restent une priorité gouvernementale. Les artistes et les entreprises créatives peuvent avoir besoin d’une immatriculation ou d’une licence commerciale. Aucun régime général confirmé de carte d’artiste, de protection professionnelle ou de demande universelle de financement artistique n’existe au Lesotho. Historiquement, les industries créatives ont été largement informelles, avec une production fragmentée, des infrastructures limitées et un accès restreint au financement et aux compétences commerciales. L’activité créative s’organise donc souvent par l’intermédiaire d’associations, d’entreprises, d’écoles, de festivals, de galeries, de groupes communautaires ou d’une pratique informelle directe. Maseru et Morija concentrent le plus d’institutions, tandis que les activités rurales reposent plus souvent sur les communautés ou les festivals.