الفن في كوريا الجنوبية

يربط الفن في كوريا الجنوبية بين ثقافة البلاط، والممارسة الدينية، وحياة القرى، والحرف المتقنة، والتاريخ الحديث، والتبادل العالمي. وقد يكون العمل زخرفياً، أو نافعاً، أو احتفالياً، أو سياسياً، أو تجارياً، أو مخصصاً للتعبير الشخصي. يُعد الخزف من أشهر أشكال الفن الكوري. ويُظهر خزف غوريو الأخضر، والخزف الأبيض من عصر جوسون، وخزف بونتشونغ، والفخار اليومي تغير الأذواق في اللون والشكل والتزجيج والاستخدام الاجتماعي. يقدّر الرسم بالحبر والخط التحكم والإيقاع والفراغ وشخصية ضربة الفرشاة. ويرتبطان بالكتابة والتعلم وأفكار الممارسة المنضبطة، لا بمجرد نسخ الأشياء المرئية. المنهوا هو اسم واسع للرسم الشعبي الكوري. وغالباً ما تعبّر صوره الحيوية للحيوانات والنباتات والكتب والأشياء الرمزية عن أمنيات بالحماية أو التعلم أو طول العمر أو الحظ السعيد. تشكل العمارة والزخرفة جزءاً من المشهد الفني أيضاً. ويشير الطلاء الزخرفي متعدد الألوان دانتشونغ (dancheong) إلى الأنماط الملونة المرسومة على المباني الخشبية، ولا سيما المعابد والقصور، حيث يمكن للون أن يحمي الأسطح ويعبّر عن النظام أو الرمزية. وتُظهر المنسوجات، والأعمال المعدنية، واللكر، والحرف الورقية، والأعمال الخشبية، والأقنعة، والعُقد، تداخل الفن مع الصناعة الماهرة. وتكتسب أشياء كثيرة معناها من استخدامها في الملابس أو المنازل أو الطقوس أو العروض أو الهدايا. تطور الفن الكوري الحديث في ظل التجربة الاستعمارية، والحرب، والانقسام، والتحضر، والاتصال بالحركات الدولية. وقد بحث الفنانون في الهوية والذاكرة والتكنولوجيا والتغير الاجتماعي والتوتر بين التقاليد والابتكار. يظهر الفن المعاصر في كوريا الجنوبية في المتاحف، والفضاءات المستقلة، والشوارع، والمهرجانات، والتصميم، والسينما، والرسوم المتحركة، والوسائط الرقمية. وقد تتداخل الثقافة الشعبية مع الفن، لكن ينبغي فهم كل عمل من خلال غرضه وجمهوره الخاص.